'Cinema 2012' no SBT

O SBT resolveu adiantar o anúncio de seu pacotão de filmes de 2012.Confira aqui os títulos:

Filmes na Redetv!

Já que o símbolo e a grafia final da Redetv! é uma exclamação, vamos admirar o trabalho de excelente qualidade que a emissora fazia no início de sua história.Exemplo das primorosas vinhetas inter-programas, que além de bem boladas como diria o Silvio Santos, tinham visual e efeitos sonoros bem interessantes.Pena que a Redetv! não quis continuar seu projeto original de uma "nova TV"...enfim!!!...
Confira a vinheta que antecedia a exibição dos filmes na "emissora que mais cresce no Brasil" (...que mais crescia, agora empacou no rodapé!).É a única emissora de TV que não exibe filmes.Não gostam de cinema!!!!Veja:

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'Costa do Mosquito' com 'Harrison Ford' e 'River Phoenix'

Filme que passou na década de 90 na BAND em versão original com legendas no extinto 'Cineclube Banco do Brasil', que era exibido nas noites de Sábado.

A ficção involuntariamente imita um pouco da vida da família do saudoso ator River Phoenix, (1970-1993), que era hippie.Tal como 'Allie Fox' (Harrison Ford), seus pais tinham espírito aventureiro e viviam mudando de cidade.

Harrison Ford declarou declarou que considera 'Mosquito Coast' o seu trabalho no cinema, que mais gostou de fazer.
Gosto muito da história do filme, difícil é vê-lo dublado.Confira um pouco de 'Costa do Mosquito':

Sinopse:
Allie Fox é um excêntrico inventor estadunidense que vende sua casa e se muda com a família para um país da América Central, onde pretende construir um fabricador de gelo no meio da floresta. Conflitos com sua família, com um pastor local e com a natureza são obstáculos que o impedem de realizar seu sonho.

Elenco:

Harrison Ford (Allie Fox)

Helen Mirren (Mãe)

River Phoenix (Charlie)

Jadrien Steele (Jerry)

Hilary Gordon (April)

Rebecca Gordon (Clover)

Jason Alexander (Balconista)

Alice Sneed (Sr. Polski)

Tiger Haynes (Sr. Semper)

William Newman (Capitão Smalls)

Andre Gregory (Reverendo Spellgood)

Melanie Boland (Sra. Spellgood)

Martha Plimpton (Emily Spellgood)

Outras Informações:

Roteiro:Paul Schrader, Baseado Em Livro De Paul Theroux

Estúdio:Warner Bros.

Distribuição:Warner Bros.

Efeitos especiais:Makeup & Effects Laboratories Inc.

Desenho de produção:John Stoddart

Fotografia:John Seale

Produção:Jerome Hellman

Edição:Thom Noble

Direção de arte:John Wingrove

Figurino:Gary Jones

Música:Maurice Jarre

Notícias e Curiosidades
Esta é a 2ª vez em que o diretor Peter Weir e o ator Harrison Ford trabalham juntos. A anterior foi em A Testemunha.
O orçamento da produção foi de US$ 16 milhões.

Caubóis e Aliens no Brasil

Em Cowboys and Aliens, o ano é 1873. Território do Arizona. Um estranho (Daniel Craig) sem memória chega na desértica cidade de Absolution. A única referência ao seu passado é um misterioso grilhão em um dos seus pulsos. O que ele descobre é que a população de Absolution não gosta de forasteiros, e ninguém na cidade se move sem a permissão do intransigente Coronel Dolarhyde (Harrison Ford). É uma cidade que teme.

Mas Absolution está prestes a experimentar um medo que mal compreende, quando a cidade é atacada por saqueadores do espaço. Avançando com luzes cegantes e abduzindo incautos com velocidade insana, esses monstros desafiam tudo o que os residentes conhecem.

Agora, o estranho que eles rejeitaram é a única esperança de salvação. Esse pistoleiro aos poucos rememora quem é e onde esteve, e percebe que detém um segredo que pode dar à cidade uma chance contra a força alienígena. Com a ajuda da esquiva viajante Ella (Olivia Wilde), ele reúne um grupo de antigos oponentes - cidadãos, foras-da-lei, apaches, Dolarhyde e seus capangas - para evitar a aniquilação. Unidos contra o inimigo comum, eles se preparam para um confronto épico por sobrevivência.

Adam Beach, Noah Ringer, Sam Rockwell, Paul Dano e Clancy Brown completam o elenco. O roteiro foi adaptado por Alex Kurtzman, Roberto Orci e Damon Lindelof.

Com direção de Jon Favreau, o filme estreia em 29 de julho nos Estados Unidos. No Brasil, a data prevista é 9 de setembro.

Fonte:Omelete

'Rio' ultrapassa bilheteria de 'Tropa de Elite 2'

A animação "Rio" permaneceu na liderança do ranking de bilheteria no Brasil pelo terceiro fim de semana consecutivo, ultrapassando a marca atingida por "Tropa de Elite 2". As informações são do site Filme B.


Dirigido pelo brasileiro Carlos Saldanha, "Rio" já faturou quase R$ 50 milhões no Brasil, se tornando a maior estreia do ano no país, e US$ 81,3 milhões (R$ 127 milhões) no mundo.


O filme conta a história da arara azul Blu, que pensa ser o último de sua espécie.

Vovó...Zona 3

SINOPSE
O agente do FBI Malcolm Turner retornará a seu famoso disfarce: Vovózona. Desta vez, ele está acompanhado de seu enteado adolescente Trent, que, após testemunhar um assassinato, é obrigado a viver disfarçado em uma escola de artes cênicas só para garotas. Se passando por Vovózona e Charmaine, eles devem encontrar o assassino antes que ele os encontre.

FICHA DO FILME
Título original: Big Mommas: Like Father, Like Son Diretor: John Whitesell Elenco: Martin Lawrence, Brandon T. Jackson, Jessica Lucas, Michelle Ang, Portia Doubleday Gênero: Comédia Duração: 107 min. Ano: 2011 Data da Estreia: 04/03/2011 Cor: Colorido Classificação: Livre para todos os públicos País: EUA

O pato é um animal eclético. Ele anda, voa, e nada. Tudo muito mal. Lembrei-me do pato ao ver Vovó… Zona 3 – Tal Pai, Tal Filho. O filme tem momentos de comédia, cenas de romance musical e tentativas de ação policial. E assim como o pato, não realiza bem nenhuma das três tarefas a que se propõe.


Requentando o personagem criado em 2000, o agente do FBI Malcolm (Martin Lawrence) agora tem problemas com seu enteado Trent (Brandon T. Jackson, de Trovão Tropical), que prefere investir na instável carreira de rapper a cursar uma universidade. Uma série de confusões e mal-entendidos (tanto dos personagens como do roteiro) faz com que ambos se disfarcem de mulheres para que possam se infiltrar numa escola só de garotas, onde tentarão desvendar um crime. É baseado na velha situação de homens fingindo ser mulheres circulando livremente num ambiente exclusivamente feminino que Vovó… Zona 3 busca o riso. Billy Wilder e toda a equipe de Quanto Mais Quente Melhor devem estar se revirando em seus túmulos.


Claro, não é o tipo do filme em que se busca muita verossimilhança. Mas também não precisa exagerar. Um agente do FBI que põe uma testemunha importante em situação de alto risco, numa operação absolutamente solitária, sem nenhum acompanhamento ou cobertura? Uma governanta que só aceita trabalhar numa escola se sua sobrinha-neta ganhar uma vaga como aluna? Criminosos que encontram quem procuram apenas passeando na praça? Bandidos que entram na casa de sua vítima e param tudo o que estão fazendo para escutar um CD? Isso sem falar na legenda em português, que decide por conta própria traduzir “Area 51” por “Bangu 1”. Mas aí já não é culpa de John Whitesell, o diretor do filme. Esta culpa ele não tem. Pelo menos esta.


O problema de tantos rombos de roteiro é que juntos eles vão desanimando até o mais generoso dos espectadores, distanciando a trama de qualquer lógica básica que ela pudesse oferecer (fico com a sensação de que estou demorando a escrever esta crítica mais tempo que os roteiristas levaram para escrever o filme todo).


Ao perceber que o filme perde o fôlego, tenta-se consertar o desastre com situações policiais, uma perseguição de carros aqui, um tiroteiozinho ali, mas tudo muito fora de contexto, sem acrescentar nada nem ao ritmo da trama nem ao interesse pelos personagens.


Deixando a lógica de lado, tudo isso seria perdoado se Vovó… Zona 3 fosse, pelo menos, divertido. Não é o caso. Piadas sem graça somadas a situações repetitivas já exploradas nos dois primeiros filmes da franquia não conseguem instigar o riso. Talvez apenas um leve sorriso, quando Malcolm “descobre” porque determinado balé é chamado de Quebra Nozes.


É pouco, Muito pouco.

*Crítica do site Cineclick

Onde os Fracos Não Tem Vez

'Fracos' foi o ganhador do Oscar de Melhor Filme de 2010.

É impactante no início, e surpreendente no final, mas coerente com o título.

Polêmico, deixa a mensagem, que, na vida, quem não ousa, fica pra trás.Lembrando que trata-se de uma ficção, deveras violenta, mas retrata fielmente esse princípio.Senão vejamos.

Confira abaixo a crítica da revista Veja, e entenda um pouco da história do filme.

Você já assistiu?

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Da mesma forma que em Fargo, o grande filme da carreira dos irmãos Joel e Ethan Coen, em Onde os Fracos Não Têm Vez (No Country for Old Men, Estados Unidos, 2007) existe um lar que é um santuário. Lá fora, porém, está o horror – na forma de cadáveres crivados de balas e espalhados pelo deserto, uma fortuna que está perdida mas certamente tem dono, drogas que atravessam a fronteira entre o México e o oeste do Texas, ganância, corrupção e uma indiferença abissal pela vida humana. Lá fora está, principalmente, um homem que personifica todo esse horror: Anton Chigurh, assassino por ofício e por vocação que, numa caracterização típica do humor dos Coen, arruma os cabelos como uma dona-de-casa dos anos 50. A incongruência do penteado, ainda mais como moldura para os traços de boxeador do espanhol Javier Bardem, é uma dessas manifestações da veia simultaneamente cômica e perversa dos Coen, que faz muito por colocar seus filmes no centro das atenções. Os resultados são estupendos: entre nomeações e vitórias, Fracos, acumulou 82 menções nas principais premiações do último ano, incluindo a Palma de Ouro em Cannes e oito indicações ao Oscar. Bardem, sozinho, responde por catorze dessas nomeações.

Não que esse número reflita com precisão o valor real do filme. Como o indestrutível e infalível Chigurh, Bardem se tornou o rosto de Fracos. Sua alma, porém, é Josh Brolin, no papel do soldador Llewelyn Moss, que acha uma mala com 2 milhões de dólares perdida durante uma carnificina no deserto e vê nela a chance de transformar sua vida desapontadora. E o coração do filme está em outro lugar ainda – em Tommy Lee Jones, o xerife que, na trilha tanto do assassino como do ladrão acidental, constata com um misto de perplexidade e resignação que sempre há mais o que ver no mundo, e que isso não é necessariamente bom. Anton Chigurh é uma charada ao mesmo tempo apavorante e divertida, e Bardem crava os dentes com gosto no papel. Mas, sem esses outros personagens, um tão desesperado e o outro tão desiludido, e sem a veracidade com que Brolin e Jones os interpretam, Fracos não passaria de um exercício de estilo (no qual, aliás, os irmãos se revelam cada vez mais virtuosísticos). Da primeira à última cena, ambas belíssimas, eles é que funcionam como o diapasão do filme; Bardem é apenas seu refrão.

AS INDICAÇÕES
• Melhor filme
• Direção: Joel e Ethan Coen
• Ator coadjuvante: Javier Bardem
• Roteiro adaptado
• Montagem
• Fotografia
• Som
• Edição de som

Onde os Fracos Não Têm Vez é adaptado do romance homônimo de Cormac McCarthy, conhecido pelos seus westerns modernos. Ou melhor, pós-modernos, já que costumam tratar de personagens que tentam emular o velho modo de vida da fronteira num tempo em que os seus valores clássicos já foram subvertidos. Nada mais de honradez e hombridade; do faroeste, sobraram neles só a poeira e um ou outro cavalo. É contra essa paisagem que os Coen abrem o filme. Enquanto a câmera percorre vistas áridas, ouve-se Tommy Lee Jones ponderando sobre a nova ordem do Oeste – sobre como muitos dos xerifes da antiga nem sequer carregavam armas, contando com o poder de fogo de sua autoridade moral. Ed Tom Bell, o personagem de Jones, tem autoridade moral (e há que ser um ator superlativo, como ele, para transmiti-la de maneira tão absoluta), mas o que ele está lamentando em sua narração é que obviamente ela já não basta. Nem aliada às armas, aliás, pode conter homens como Chigurh. Com prudência, os irmãos Coen podam por aí os filosofismos típicos de Cormac McCarthy, trocando-os por imagens de precisão admirável e pelo seu costumeiro senso do absurdo. Por onde o assassino passa, por exemplo, ele topa com algum desavisado que se comportará com inocência inata – e que quase sempre pagará caro por ela. Na visão do autor, a decência é uma retardatária na marcha da história, e está fadada a ser atropelada. Na visão mais mundana e também mais arguta dos Coen, a solução estaria em salvaguardar o que for possível desses valores em desaparecimento. No caso, isso significa que Ed Tom Bell quer capturar Chigurh, porque ele não pára de matar. Mas quer mais ainda impedir que Llewelyn venha a se contar entre as vítimas do assassino. Llewelyn não é honesto, mas está longe de ser nocivo; é estúpido porque se acha esperto; tem uma mulher tão tola quanto ele, mas que não merece ficar viúva por isso; e é alguém que o xerife conhece. Na verdade, algo que o xerife conhece – um marginal que quer a própria vantagem, não a destruição alheia.

Como a policial interpretada por Frances McDormand em Fargo, o xerife de Jones é o centro moral de Fracos. Não porque eles pertencem à lei, mas porque representam a compaixão e a preservam mesmo em face da brutalidade. Quando finalmente se recolhem junto à família (a forma como ambos os filmes se encerram), estão mais amargos, porém não mais duros. Para cineastas descritos como cínicos, vê-se então que os Coen têm um bocado de fé num certo modelo de humanidade – uma convicção infinitamente mais complexa e interessante do que a idéia de um homem que é o mal puro e simples. Anton Chigurh, o personagem em preto-e-branco, é que atraiu tantos prêmios para Onde os Fracos Não Têm Vez. Mas é com os tons de cinza de Ed Tom Bell e de Llewelyn que o filme ganha vida.

"Onde os Fracos Não Têm Vez", dos irmãos Joel e Ethan Coen, recebeu em 2010 o Oscar de melhor filme, assim como o de melhor direção para a dupla, confirmando o favoritismo que havia sido estabelecido na temporada de prêmios.

No total, o longa-metragem recebeu quatro estatuetas na 80ª edição do prêmio da Academia e foi o grande vencedor da noite. O filme levou o Oscar de roteiro adaptado e ator coadjuvante, para o espanhol Javier Bardem.

Na categoria de melhor filme, a fita dos irmãos Coen bateu "Desejo e Reparação", "Juno", "Conduta de Risco" e "Sangue Negro".

Vovó...Zona

Big Momma's House (br: Vovó... Zona – pt: O Agente Disfarçado) é um filme de 2000, dirigido por Raja Gosnell, e estrelado por Martin Lawrence.

Sinopse
O agente do FBI Malcolm Turner (Martin Lawrence) é conhecido como um mestre do disfarce. Sua última missão o leva acompanhado de seu colega John Maxwell para a pequena cidade de Cartersville, na Geórgia. Para encontrar Lester, Malcolm decide seguir sua namorada, Sherry Pierce (Nia Long), que às vezes vai visitar sua avó, uma senhora chamada Big Mama. Infelizmente para Malcolm, a Big Mama sai da cidade inesperadamente e o agente precisa usar suas habilidades no disfarce para personificar a vovó rabugenta. Malcolm, nos dias seguintes, já disfarçado de Big Mama, tem que fingir ser a velha e conversar com os vizinhos, ir à igreja e conviver com Sherry e seu filho, Trent. Com o tempo, no entanto, Malcolm se apaixona por Sherry, mas ainda deve capturar Lester e mantê-lo longe de sua amada.

Elenco

Martin Lawrence - Malcolm Turner

Nia Long - Sherry Pierce

Paul Giamatti - John Maxwell

Jascha Washington - Trent Pierce

Terrence Howard - Lester Vesco

Anthony Anderson - Terrence "Terry" Nolan

Ella Mitchell - Vovozona

Carl Wright - Ben

Phyllis Applegate - Sadie

Philip Tan - Kang

Starletta DuPois - Senhora Patterson

Octivia L. Spencer - Twila

Tichina Arnold - Ritha Nolan

Nicole Prescott - Lena

Carl Wright - Benjamin "Ben" Rawley Pierce

Pesos Pesados

Heavyweights (no Brasil: Pesos Pesados) é um filme norte-americano lançado em 1995 do gênero comédia. Conta a história de um grupo de garotos obesos que vão para um acampamento anual com o objetivo de emagrecer.

Sinopse
Como a escola termina para o verão, Gerald Garner (Aaron Schwartz) é enviado por seus pais para o Acampamento Esperança, um acampamento para perda meninos obesos perderem peso. Apesar de preocupante, em primeiro lugar, Gerry faz amigos facilmente no acampamento e aprende que é realmente muito divertido e não será quase tão mau como ele pensa. Ele também descobre que a direção do acampamento esconde as comidas mais calóricas para que os meninos possam perder peso mais facilmente.

Mas nem tudo está bem no acampamento. Já na primeira noite do acampamento, vem à tona a revelação de que os primeiros donos do local, Harvey (Jerry Stiller) e Alice Bushkin (Anne Meara), foram à falência e assim, venderam o acampamento para o empresário Tony Perkis (Ben Stiller), que anuncia o seu plano para tornar o acampamento como o novo centro de emagrecimento para meninos, o maior do país. Tony tenta convencer os meninos de que são capazes de emagrecerem, sendo que ele havia sido gordo na infãncia.

Tony fiscaliza o quarto dos campistas e apreende todos os alimentos levados por eles, corta os seus contatos com o mundo exterior, e instala um exercício rígido que ignora diversão ao ponto da humilhação.

Os campistas descobrem um esconderijo secreto para entrar na despensa do acampamento e "roubar" os doces guardados. Tony obriga-os afazer uma caminhada de 20 milhas, alegando que é um trabalho para perda de peso e de raciocínio e disciplina. Sobre a caminhada, os campistas armam um truque e Tony cai em uma fossa, ferindo-o severamente. Os meninos tentam trazer Tony de volta para o acampamento e aprisioná-lo em uma célula de frango improvisado por fios eletrificados.

Na comemoração da queda de Tony, há um monte de compulsão alimentar. Os meninos abusam de pizzas, sanduíches submarino, chocolates e etc.


Na manhã seguinte, Pat Finley (Tom McGowan), um consultor que comparece ao acampamento Esperança todos os verões desde que tinha 10 anos, se antecipa para finalmente começar a ter responsabilidade e começar realmente a perder peso. Os meninos começam a ter um regime mais saudável com a ajuda de Pat, e a diversão volta ao lugar novamente. Após Tony se retirar do acampamento pela fúria dos pais, Pat assume a liderança e organiza um emocionante campeonato de perda de peso entre os meninos.

Elenco

Ben Stiller.... Tony Perkis / Tony Perkis, Sr.

Aaron Schwartz .... Gerald "Gerry" Garner

Tom McGowan... Pat Finley

Tim Blake Nelson .... Roger Johnson

Jeffrey Tambor .... Maury Garner

Jerry Stiller .... Harvey Bushkin

Anne Meara .... Alice Bushkin

Shaun Weiss .... Josh Burnbalm

Kenan Thompson .... Roy

Paul Feig .... Tim

Tom Hodges .... Lars

Allen Covert .... Kenny

Josiah Berry .... Robert

Leah Lail .... Julie

David Goldman .... Nicholas

Cody Burger .... Cody

Joseph Wayne Miller .... Sam

Mathew Hupf .... Fat Kid

Curiosidades
O filme foi rodado inteiramente na Carolina do Norte, em um verdadeiro acampamento. Foi e ainda é usado por campistas.
O casal de velhinhos que aparece brevemente na história para anunciar que venderam o acampamento por falência, são pais na vida real do novo "comprador" Ben Stiller, o Tony, que inferniza depois a vida dos garotos.

Veja aqui também no Hipersessão:
Antes e Depois do elenco de Pesos Pesados:
http://hipersessao.blogspot.com/2011/02/antes-e-depois-do-elenco-do-filme-pesos.html
Por onde anda o gordinho protagonista de 'Pesos Pesados'?
http://hipersessao.blogspot.com/2011/02/por-onde-anda-o-gordinho-protagonista.html

Pôster de Pânico 4

Acaba de ser divulgado mais um pôster de Pânico 4 (Scream 4), filme dirigido por Wes Craven que tem no elenco antigos astros da franquia, misturados com novos nomes.
Confira:

Morre ator do filme 'A Origem'

O ator Pete Postlethwaite em 2004 (Foto: AP)

Morreu neste domingo (2) o ator Pete Postlethwaite, informa a agência britânica Press Association. Ele tinha 64 anos.


Segundo Andrew Richardson, amigo de longa data do ator, Postlethwaite faleceu após passar por um longo período doente em um hospital de Shropshire, na Inglaterra.


Ele recebia tratamento contra um câncer.


Um dos principais atores britânicos, Peter William Postlethwaite nasceu numa família católica do nordeste da Inglaterra, na cidade de Warrington. Estudou interpretação na escola de teatro Bristol Old Vic e trabalhou como chaveiro para se sustentar.


Depois se juntou à Royal Shakespeare Company durante os anos 80.


Sua atuação como Giuseppe Conlon em "Em nome do pai" lhe valeu uma indicação ao Oscar em 1994 como melhor ator coadjuvante.


Recentemente, atuou em "A origem" (2010), de Christopher Nolan. Outros de seus trabalhos incluem "Os suspeitos" (1995), "O mundo perdido - Jurassic Park" (1997) e "Amistad" (1997), os dois últimos dirigidos por Steven Spielberg.


Em uma declaração, Spielberg disse que considerava Postlethwaite "o melhor ator do mundo".


Ele foi condecorado com a medalha da Ordem do Império Britânico em 2004.

Entrando numa Fria Maior Ainda com a Família

"Entrando Numa Fria Maior Ainda com a Família", o criticado terceiro filme da série de comédias, ficou em primeiro lugar nas bilheterias do fim de semana do feriado de Natal na América do Norte, mas ganhou muito menos do que o seu predecessor, de acordo com estimativas dos estúdios divulgadas neste domingo.
O mais recente filme com Ben Stiller e Robert De Niro conseguiu apenas 34 milhões de dólares em ingressos durante os três dias, começando na sexta-feira, segundo a distribuidora Universal Pictures.
O filme tem uma vantagem de dois dias na semana, registrando 48,3 milhões dólares desde sua estreia em 22 de dezembro. O estúdio disse que esperava cerca de 60 milhões de dólares em cinco dias, mas estava confiante de que o filme ainda vá pegar durante as férias.
Exatamente seis anos atrás, a primeira sequência de "Entrando numa Fria" arrecadou 46 milhões dólares durante seu primeiro fim de semana e 70,5 milhões de dólares em seus primeiros cinco dias. Neste caso, o filme também abriu em uma quarta-feira, e o Natal também caiu em um sábado.
Apenas 11 por cento dos críticos mais respeitados do site Rotten Tomatoes gostaram do novo filme. A Universal é parceira no projeto de 100 milhões de dólares com a distribuidora Paramount Pictures e a financeira Relativity Media.
Os próximos dois filmes do ranking contam com Jeff Bridges, em papéis bem diferentes. "Bravura Indômita ", uma atualização do velho oeste de John Wayne dirigido agora pelos irmãos Coen, ficou em 2o lugar, com 25,6 milhões de dólares no fim de semana, e 36,8 milhões de dólares desde quarta-feira. Bridges assume o papel que foi de Wayne como um norte-americano grisalho que ajuda uma jovem a vingar o assassinato de seu pai. A Paramount é responsável pelo lançamento do filme.
O campeão da semana passada, "Tron: O Legado", caiu para o 3o lugar, com 20,1 milhões de dólares no fim de semana. O total de 10 dias para o filme de ficção científica da Walt Disney aumentou para 88,3 milhões de dólares. Bridges reprisa seu papel no obscuro filme "Tron" de 1982, como um desenvolvedor de videogames aprisionado em um ambiente virtual.
Há ainda um novo filme entre os dez primeiros. O lançamento do dia de Natal "As Viagens de Gulliver" ficou em 7o lugar, com 7,2 milhões de dólares em dois dias.
A 20th Century Fox, que lançou o filme carregado de efeitos especiais com Jack Black, disse que a estreia foi "muito promissora".

O Diabo Veste Prada

O Diabo Veste Prada (no original em inglês, The Devil Wears Prada) é uma adaptação cinematográfica do bestseller literário de 2003 de Lauren Weisberger com o mesmo título. O filme entrou em cartaz em junho de 2006.


Realizado por David Frankel, este drama/comédia conta com as participações de Meryl Streep e Anne Hathaway, bem como Emily Blunt, Stanley Tucci, Gisele Bundchen, Heidi Klum e Valentino. Meryl faz o papel de Miranda Priestly, uma poderosa e impossível editora da revista Runway (revista de moda); e Anne atua como Andrea Sachs, a sua nova secretária.

Sinopse
Com estilo interiorano e inocente, Andy Sachs (Anne Hathaway) parece ter caído de pára-quedas na cosmopolita e intensa Nova Iorque. Recém-formada na faculdade de jornalismo, ela se muda para a Big Apple ao lado do namorado Nate e sai em busca de um emprego.


Finalmente consegue uma entrevista na badalada revista de moda Runway Magazine, comandada pela impetuosa e obcecada editora Miranda Priestly (Meryl Streep) considerada a Dama de Titânio da moda mundial, ao lado de Ellen.


Mesmo sem nunca ter ouvido falar da revista ou da famosa editora, ela consegue o emprego, em razão de seu "excelente currículo e de seu discurso sobre a ética de trabalho" como afirmado pela própria Miranda Priestly.


Seu estilo, entretanto, é motivo de piada entre os novos colegas de trabalho. Determinada a seguir em frente com o desafio, Andy muda seu visual e se torna uma workaholic nas mãos de sua abominável chefe. Ao mesmo tempo, começa a perceber o quanto está deixando de lado as coisas simples da vida, e se tornando uma "Clacker", apelido que a própria Andy dá à suas colegas de trabalho que cultuam a beleza e a forma física.


O Diabo Veste Prada é baseado no best-seller da norte-americana Lauren Weisberger e traz na trilha sonora canções de KT Tunstall (Música de abertura), U2, Madonna e Moby. No elenco, a veterana Meryl Streep, que foi muito elogiada pela interpretação da megera Miranda, e Anne Hathaway, de O Segredo de Brokeback Mountain.

Elenco
Meryl Streep.... Miranda Priestly

Anne Hathaway.... Andrea "Andy" Sachs
Emily Blunt.... Emily
Stanley Tucci.... Nigel
Adrian Grenier.... Nate
Tracie Thoms.... Lilly
Rich Sommer.... Doug
Simon Baker.... Christian Thompson
Daniel Sunjata.... James Holt
Jimena Hoyos.... Lucia
Rebecca Mader.... Jocelyn
Tibor Feldman.... Irv Ravitz
Stephanie Szostak.... Jacquelline Follet
David Marshall Grant.... Richard Barnes
James Naughton.... Stephen
Gisele Bundchen.... Serena
Heidi Klum.... Heidi Klum
Valentino Garavani.... Valentino Garavani

Premiações
Recebeu 2 indicações ao Oscar, nas categorias de Melhor Atriz (Meryl Streep) e Melhor Figurino.
Ganhou o Globo de Ouro de Melhor Atriz - Comédia/Musical (Meryl Streep), além de ser indicado nas categorias de Melhor Filme - Comédia/Musical e Melhor Atriz Coadjuvante (Emily Blunt).
Recebeu 5 indicações ao BAFTA, nas categorias de Melhor Atriz (Meryl Streep), Melhor Atriz Coadjuvante (Emily Blunt), Melhor Roteiro Adaptado, Melhor Figurino e Melhor Maquiagem.